古風AI繪畫怎麼畫？多人場景怎麼生成？

下班回家琢磨AI繪畫這半年，我最大的感受就是——古風和多人圖這兩個方向看似簡單，其實每一個都是個坑。要畫好古風，核心是提示詞要細到髮型、衣紋、意境，然後挑對模型；多人圖呢，關鍵在構圖分割區和人物距離設定，不然就是一堆面癱臉擠在一起。這篇文章就是我這半年踩坑的血淚總結。

AI繪畫如何畫古風

我剛開始接觸古風的時候，隨便打個”古風女孩”就生成，結果出來全是違和感滿滿的東西——衣服是古風，臉卻很現代，背景也不搭。後來才發現，古風不是一個風格，它涵蓋了太多細節。

古風能細分成很多類。漢服古風、仙俠古風、民國古風，每一個對細節的要求都不一樣。我用過SkildArt試過不同的模型，發現有些模型對漢服褶皺的理解就是比別的好。說白了，選模型的時候要看它的訓練資料裡有沒有足夠多的古風素材。

最關鍵的一點是背景和人物要相匹配。我見過很多人畫古風，人物好好的，結果背景是現代建築，那就全毀了。我現在的做法是，先在腦子裡想好場景——是在江南園林，還是在宮廷大殿，還是在野外——然後把這個場景寫進提示詞裡。

衣服細節也得講究。”漢服”這個詞太寬泛了，我學會了區分齊胸、交領、齊腰這些具體的形制，生成質量立馬上升。髮型也是，”古風長髮”遠不如”齊肩黑髮，額頭有碎髮”這樣描述得精準。

還有一個容易忽視的地方——氣質和意境。古風不就是古風嗎？但實際上氛圍能差很多。憂鬱的古風和明快的古風，提示詞寫法得完全不一樣。我現在會加一些修飾詞，比如”幽靜”、”哀傷”、”孤獨”，或者反過來”開朗”、”俏皮”、”靈動”，這樣生成的結果氣質就能好很多。

古風繪畫提示詞技巧

我現在有一套自己總結的提示詞公式，分享給你。

首先是人物基礎：年齡、身材、氣質要明確。不要只說”古風女孩”，要說”古風少女，18歲，膚白，身材纖細，氣質高冷”。這樣模型就知道你要什麼了。

其次是衣著細節：形制、顏色、材質都要寫。比如不是”漢服”，而是”齊胸漢服，大袖，紅色羅裙，繡金色暗紋，腰間掛玉佩”。有時候我會加上”衣紋自然飄散”這樣的動態描寫，效果會更生動。

髮型很重要。我發現AI特別容易搞砸頭髮，所以我現在會很細緻地描寫。”長黑髮，齊肩，額頭有碎髮遮住眉角，發側扎著粉色綢帶”——這樣細節越多，出錯的機率反而越小。

然後是背景和環境。”江南園林，白牆黑瓦，石拱橋，水面倒映月色”，或者”宮廷大殿，金色柱子，紅色地毯，昏黃燭光”。環境寫得越具體，整張圖的協排程越高。

情緒和動作也得加進去。”站姿優雅，低眉順眼，若有所思”或者”轉身，衣袖飄起，表情溫柔”。這些不僅讓圖片有故事感，還能引導AI生成的人物姿態。

我用Lovart的時候，發現它對中文提示詞的理解比某些模型好，所以我直接用中文寫提示詞。關鍵是不要堆砌形容詞——”美麗的、高貴的、優雅的、精緻的”這樣一堆，反而不如”氣質冷淡，眼神深邃”來得有效。

最後，加上技術引數很關鍵。”高畫質，精緻五官，精美細節，高質量，虛幻引擎渲染”這些詞能顯著提升出圖質量。如果你想要特定的美學風格，還可以加”國畫風格”、”水墨意境”或者”敦煌壁畫風格”——這樣就能從照片級別轉向藝術級別。

AI繪畫如何畫出多人圖

多人圖這個坑我是真的踩深了。最開始我生成的多人圖就像——怎麼說呢，像是一堆腦子裝在一個身體裡的感覺。有的人臉爛了，有的人肢體扭曲，有的人乾脆就沒有存在感。

後來我發現，多人圖的難點不在於AI能不能畫，而在於你得告訴AI怎麼佈局。

第一個技巧是空間分割區。不要說”三個人站在一起”，要說”左邊一個人，中間一個人，右邊一個人”。甚至要更具體：”左邊女孩穿紅衣站著，中間男孩穿藍衣坐著，右邊女孩穿綠衣靠著”——這樣就能避免他們疊在一起。

前景中景背景要分清。我現在的做法是，給每一個人物明確指定位置和距離。”近處一個女孩，中距離兩個男孩，遠處模糊的人群”，這樣層次就出來了，不會顯得擁擠。

第二個技巧是互動和目光。多個人物如果都沒有什麼關係，看起來就很生硬。我會加上他們之間的互動關係。”左邊女孩看向右邊男孩，男孩正低頭笑”，或者”三個人圍坐在桌子周圍，有說有笑”。這樣他們就不是獨立的個體了，而是一個整體的故事。

人物數量要量力而行。我試過讓AI一次性生成五個人的圖片，結果就是災難。現在我的經驗是，兩到三個人最穩定，四個人就開始有風險了。如果一定要很多人，我會用”人群”這樣的詞來代替具體數字，讓AI自己去理解密度。

還有一個我反覆踩坑的點——人物描寫的詳細程度要一致。不要一個人描寫得特別細緻，其他人就三言兩語帶過。這樣AI會對詳細的那個人特別重視，其他人就容易出錯。我現在的做法是，所有人都用一樣的描寫深度，這樣生成的結果會相對均衡。

多人圖構圖避坑指南

我的血淚教訓總結了幾個多人圖特別容易踩的坑。

臉爛是最常見的。兩個人臉靠得太近，或者其中一個人被部分遮擋，AI就常常會把臉畫錯。解決辦法是給人物之間留足夠的空間，以及明確說”清晰的臉部細節”。有時候我還會在提示詞里加”高畫質人臉，五官清晰，沒有畸形”這樣的限制條件。

肢體扭曲也是常見的。尤其是多個人物的時候，AI特別容易搞不清楚胳膊腿屬於誰。我的辦法是儘量讓人物佔據不同的層次，然後明確描寫每個人的姿態。”左邊女孩雙手交疊放在腿上坐著，右邊男孩站著，一隻手放在女孩肩膀”——這樣就清楚了。

衣服重疊是另一個坑。兩個人穿的衣服顏色或樣式太接近，AI就容易糊在一起。現在我一定會給不同人物安排不同的衣著，顏色要有對比，款式也要不一樣。

距離感常常不對。我想要兩個人親密靠近的感覺，結果生成出來離得老遠；或者我想要他們分開一點，結果又貼在一起了。我現在會更明確地說”距離”——”兩人靠得很近，能看到對方的眼睛”或者”兩人相隔一米左右，中間有空間”。

背景也容易出問題。如果背景太複雜，就會搶人物的風頭，而且也容易導致人物的輪廓不清。我一般會選擇相對簡潔的背景，或者明確說”背景虛化”。

有時候，乾脆是提示詞順序的問題。我發現如果我把最重要的人物描寫放在最前面，AI就會對那個人物更用心。比如你要畫一個主要人物和配角，就要先詳細描寫主角，再簡略描寫配角。

常見問題